Marcelo Rubal (Nespresso cafés)

Marcelo Rubal (Blanquito Mime) actuará para la campaña publicitaria de Nespresso en el Corte Inglés de Alcalá de Henares y el de San José de Balderas (Alcorcón) Madrid.

Marcelo Rubal (Blanquito Mime)

Marcelo Rubal participara como MIMO en la animación de la campaña publicitaria de cafés Nespresso en el Corte Inglés de San José de Valderas y Alcalá de Henares, los días 9,10,11,16,17,23 y 30 de Diciembre de 2016.

Espectador Creativo (Ready Made) Marcelo Rubal.

MARCELO RUBAL.
Participa, fuera de programa, en una Inauguración del Centro de Arte Dados Negros de Villanueva de los Infantes (Ciudad Real) dentro de la exposición "Procesos" como Espectador Creativo (Ready Made) 1/08/2016.

Copyright Mimoarte.

MARCELO RUBAL: Graduado en Bellas Artes por la Facultad Universidad Complutense de Madrid.

Marcelo Rubal Graduado por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.

Lienzo sustraido de la Facultad de Ciencias Políticas (Madrid-Somosaguas)

Este lienzo ha sido sustraido de una exposición en la Facultad de Ciencias Políticas de Madrid (Somosaguas) Pertenece a la obra: "Linea Serpentinata" (performarce) NEXO entre Oriente y Occidente. Quién tenga conocimiento de su paradero, por favor, pongase en contacto con el artista.
Marcelo Rubal.

                  "Linea Serpentinata" (Performance) Nexo entre Oriente y Ocidente.

"Línea Serpentinata" (Marcelo Rubal)

MARCELO  RUBAL  "Línea Serpentinata" (Técnica mixta)

"Linea Serpentinata" (Marcelo Rubal)

MARCELO  RUBAL
"Linea Serpentinata" Técnica mixta.
Expo Arte Procesual.
Facultad de Bellas Artes Madrid (UCM)
Del 19 al 23 de Abril.

Linea Serpentinata (Marcelo Rubal)

Exposición Arte Procesual

EXPOSICIÓN ARTE PROCESUAL
Facultad de Bellas Artes Madrid (UCM)
MARCELO  RUBAL
Del 19 al 23 de Abril 2016.

De nuevo el terror (Bruselas)

De nuevo el terror en manos de enloquecidos (Bruselas)
Pourqoi moi?

"A ratitos" con Venancio Blanco: por Marcelo Rubal.

                               Marcelo Rubal con Venancio Blanco.

“ A ratitos” con VENANCIO BLANCO

Venancio Blanco1 es quizá uno de los escultores españoles más longevos y prolijos que

ha dado la escultura Contemporánea en nuestro país. A sus noventa y un años de edad,

sigue acudiendo a su taller de Madrid. Y allí, “a ratitos”, como él dice a sus compañeros

o amigos que le conocen bien, inicia las tareas de modelado o restauración de sus obras,

con un cariño esmerado. A veces se pasa horas meditando sobre ellas, dibujando

bocetos sobre algo que no ha quedado bien, que disgusta su exigente criterio estético,

que le preocupa y le obliga a reflexionar sobre su acabado. Es un hombre tenaz, de una

particular destreza, conocedor de su oficio, que ama cada una de sus piezas como si

fueran sus propios hijos. Por suerte pude conocerlo y visitar su taller, invitado por la

profesora de pintura Macarena Ruiz y un grupo de alumnos de la Facultad de Bellas

Artes de Madrid. Y allí, con una cordial simpatía nos recibió a todos. Nos hablo de su

pasión por la música, por la novena de Beethoven, por sus monumentales crecendos y

descrecendos, por sus sobrecogedores silencios. Pronto me di cuenta de cómo toda su

obra estaba impregnada de esos apasionados momentos, de esos apagados silencios que

transmitían la expresión de sus obras, de los ritmos y tonos fundidos de planos

cortantes, con actitudes cargadas de tragedia, de vientres huecos y vacíos, inacabados,

de sutil abstracción, de gestos sobrios y equilibrados, abiertamente expresionistas, con

el movimiento a modo de ser abstraído como una procesión de pasos de costaleros2 en

“Semana Santa”3, que con genial maestría componen el estilo de sus piezas.

" Las esculturas de Venancio Blanco se estructuran plano a plano, serie a serie, tanda a

tanda, como los muletazos de una faena tan perfecta como incompleta.”2

Aprecie entonces su exquisita sensibilidad, su lucidez como hombre al pie de

su oficio, sosegado e inquieto, sin que se pudiera apreciar en él desfallecimiento alguno.

Hablo durante más de dos horas con nosotros, bromeando sobre su persona, con una

humildad exquisita, con una sencillez abrumadora, pero que en el fondo rezumaba una

profunda sabiduría, un conocimiento profundo de la vida, una preocupación por todo lo

que le rodeaba, por las formas, por la memoria, los recuerdos, por la ausencia del

pasado que perturba la armonía del presente. Nos mostró el jardín de su taller y nos

hablo poéticamente de como las ramas de los árboles crecían afanosamente buscando la

luz, componiendo con sus tallos sugerentes formas y como todo eso inspiraba su obra,

animaba su curiosidad con ojitos de niño, su vocación incesante por aprender de la

naturaleza, por obedecer sus comportamientos. Nos abrió una puerta donde tenía su

particular museo, con algunas estanterías donde guardaba hacinadas entre polvo parte de

sus piezas, generalmente de carácter religioso y taurino, Temas todos muy enraizados

con la cultura española, quijotes, toreros, cristos, toros, casi todas en bronce, unas más

grandes, otras más pequeñas, pero con la pasión como telón de fondo. Destapando

después, un Cristo de madera que tenia cubierto con una lona, de conmovedora belleza,

con el rostro compungido de dolor, los pies levantados sin tocar el suelo, en un

complicado equilibrio de semblanza y levitación. No pude evitar pasar la mano por el

brillante barniz policromado de su pecho, sentir las vetas de madera pulida,

armoniosamente encajadas deslizándose suavemente entre mis dedos. Nos explico que

aquella obra había sido un encargo fallido, que no prospero y que por suerte, ahora,

resumía su compañía. Nos despedimos del maestro con el grato recuerdo de haberlo

conocido, tratado al menos por ese breve momento que tan generosamente “a ratitos”

nos hizo disfrutar en su taller, alimentando nuestro precario conocimiento con su

dilatada sabiduría. Algo que sin duda, agradecimos y que nunca olvidaremos.

Cristo del Vacío: talla en barro (Marcelo Rubal)

Cristo del Vacio: escultura en barro.

Marcelo Rubal (BBAA) ucm.